Talentirani dramatičar, traženi kazališni scenarist, istaknuta ličnost u filmskom studiju, Alexander Arkhipov u potpunosti udovoljava općeprihvaćenim kriterijima za uspjeh. Radi ono što voli, dobar je u tome i donosi prihod. Kao odgovor na pitanje anketara "kako to uspijevate", lukavo se smiješi i smije se.
Aleksandru Arhipovu ne bi bilo teško napisati scenarij o tome kako se "jednostavni uralski momak" (kako sebe naziva) preselio iz Jekaterinburga u Moskvu i završio među onima koji danas određuju lice distribucije filma i serijskog tržišta u. Rusiji i uspješno su "stavljeni" u moderno kazalište. Ali on to neće učiniti, a nipošto iz skromnosti. Dramaturgu, scenaristu, glavnom uredniku filmske tvrtke STV u glavi se roje i druge radnje. Kombinirajući svoje aktivnosti u filmskoj industriji s književnim stvaralaštvom, postavlja si brojne i raznolike ciljeve. Imajući na umu da "cijeli život nije dovoljan da ih se postigne", Aleksandar Sergeevič, ne skrivajući lukavi osmijeh, kaže: "Oduvijek sam sanjao o besmrtnosti".
Jednostavan momak s Urala
KAO. Arhipov je rođen 21.09.1977. U Sverdlovsku. Roditelji su po zanimanju liječnici, inteligentni i gostoljubivi ljudi. Kuća Arhipovih uvijek je bila puna gostiju, dječak je odrastao u ozračju intenzivne intelektualne komunikacije. Zdepast, snažan, nasmijan dječak već u školi pokazao je humanitarno razmišljanje. Od svih predmeta predavao je povijest i književnost. U razredu je bio masovni zabavljač. Smislio je zaplete koje su dečki glumili u školskim amaterskim predstavama. Aleksandar je svoju prvu dramu napisao s 15 godina. Sastav je bio nezreo, ali mladi je autor pokazao nestvarnu intuiciju, predviđajući u njemu političke događaje iz 1993. godine. Druga predstava (zvala se "Ćelija" i Arhipov se je ne voli sjećati) pojavila se kada je već imao 25 godina.
Nakon završene srednje škole, Aleksandar je otišao studirati na Fakultet novinarstva USU-a. Nakon druge godine protjeran je i, kako su tada govorili, "zagrmio" u vojsku. Služio je u mornarici, na baltičkom ophodnom brodu Pylky. Nakon demobilizacije nije se oporavio na sveučilištu, već je otišao raditi. Budući da nisam imao novinarsku diplomu, teško da sam se zaposlio u "Večernjim vijestima". Objava njegovog zajedljivog i ironičnog članka o podmićivanju na sveučilištima - "Lakše je platiti nego uzeti" - izazvala je golem odjek i otpustila novinara. Ubrzo je pozvan u tjednik "Podrobnosti + TV" (tih godina - jedna od najsmjelijih i najčitanijih novina). Arkhipov je vodio popularnu šaljivu stranicu "Hohmodrom". Kasnije je napisao da se zaljubio u novinske radove: „Za mene su nota od 1000 znakova i predstava na kojoj radim šest mjeseci jednaki. Jer volumen je važan samo kad primite naknadu, a do srca možete doći jednom rečenicom."
Njegova urednička aktivnost započela je u "Pojedinostima". Zatim - urednik odjela za kulturu Urala "Argumenti i činjenice", urednik igranih filmova Sverdlovskog filmskog studija. 2003. godine ušao je u Kazališni institut Jekaterinburg. Studirao je na tečaju književnog stvaralaštva Nikolaja Kolyade. U tom su razdoblju napisane drame koje su Arhipovu donijele prvu popularnost: "Dembel Train", "Pavlov's Dog", "Underground God", "Peaceful Island", "Jack - Neon Light". Još je jedno visoko obrazovanje stekao na VGIK-u (radionica Rustama Ibragimbekova). Prisjećajući se svojih učenika, Alexander navodi dvije apsolutno raznolike teze:
- Hvalio se i bio ponosan što je u "hostelu" živio u istoj sobi u kojoj se Vasilij Šukšin penjao po požarnim stubama kad je trčao po votki.
- Svog jedinog učitelja Nikolaja Vladimiroviča Kolyadu, zaslužnog umjetnika Ruske Federacije, smatra laureatom Međunarodne nagrade. K. S. Stanislavsky. Sjajni prozni pisac, dramatičar i scenarist naučio ga je glavnom - "sjediti za svojim stolom i sastavljati svoj vlastiti svijet".
Od ranih 2000-ih Arhipove aktivnosti povezane su s kinematografijom. Radio je kao glavni urednik filmskog studija u Jekaterinburgu. Primivši ponudu Sergeja Seljanova da uređuje televizijske projekte u svojoj filmskoj kući, preselio se s obitelji u Moskvu. Trenutno je šef redakcije STV-a. Kao scenarist, urednik i organizator filmskog procesa u filmskoj kući, Alexander Arkhipov objavio je četrdesetak uspješnih projekata. Poznat je kao autor scenarija za televizijske serije "Volja noći", "Žurov", "Bilo je to u Gavrilovki", "Gubitnici. NET "," Moskva. Tri stanice ". Jedan od scenarista skeča "Liga žena" na kanalu "TNT". Sudjelovao u stvaranju cjelovečernjih animiranih filmova "Sinbad: Pirati od sedam oluja", "Sadko", "Buka".
Filmska industrija "STV"
Gotovo desetljeće Aleksandar Arhipov radi u moskovskom uredu jednog od najistaknutijih i najjačih ruskih glavnih studija - filmske tvrtke STV Sergeja Seljanova. Za to je vrijeme uspio zauzeti poziciju jedne od ključnih figura u ruskoj filmskoj industriji.
Kao šef razvoja, Arkhipov razvija projekt preuzet od početka, kad postoji samo ideja, za pokretanje proizvodnje. Filmski studio bavi se industrijom velikog žanrovskog kina i fokusira se na filmove koji u kina mogu privući najmanje milijun gledatelja, odnosno donijeti oko 250 milijuna rubalja naknade. Prisutna je niša nekomercijalne kinematografije, jer je ovaj smjer odgovoran za razvoj kinematografije kao umjetničke forme. Ali bilo koji autorski film je gubitak, a projekt je podržan samo ako je bezuvjetno svijetla građa: riječ je o nadarenom djelu, čak i nepoznatog autora, ili prijedlogu autoritativnog redatelja koji se već izjasnio u kinu.
Zadatak Arhipova kao glavnog urednika filmske tvrtke je, zajedno s asistentima (5-7 čitatelja i urednika osoblja), pronaći one koji će ponuditi originalnu radnju, neobičnu postavku i stvarnog junaka. Takva će priča "pucati". Arkhipov ocjenjuje mnoge skripte koje je pročitao kao dobre, ali ne i prikladne "STV". Postoji nekoliko razloga:
- Nije svaka priča po svojoj prirodi sa sobom privlačnost i druge elemente potrebne za veliko žanrovsko kino.
- Autorska ideja o relevantnosti odabrane teme, glavna ideja ne poklapa se s mišljenjem masovne publike.
- Scenarij nije tkan prema pravilima iznajmljenog kina: izvorno je bio komorni ili je po svom dizajnu blizak televizijskoj seriji.
- Krše se principi unutarnje strukture scenarija - izlaže se mehanika drame, pogrešno su napisane crte radnje.
- Priča, uzeta za osnovu filmskog projekta, trebala bi biti jednostavna, ali ne i primitivna, s dubokim značenjem ugrađenim u nju.
Među zadacima studija STV, Arhipov izdvaja dvije:
- Snimajte više filmova. Nemoguće je predvidjeti da će ova ili ona vrpca postati "neprolazna". Ali postoje statistika i zakon fizike "o prijelazu kvantitete u kvalitetu". Da biste na kraju dobili jedan ili dva dobra scenarija, trebate razviti 10-15. To znači da se od stotinu snimljenih filmova deset može pokazati dobrim, a jedan će ući u povijest.
- Ne jurite filmske trendove. Sada je vrijeme singularnosti. Sve se mijenja tako brzo da je gotovo nemoguće ući u „kinematografski“trend. Stoga se morate osloniti na vlastiti ukus i raditi ono što volite.
Aleksandar Sergejevič kaže da je nemoguće izvesti određenu prosječnu matricu koja bi jamčila uspjeh filmskog projekta. Intuicija i unutarnje samopouzdanje često dolaze u pomoć. Ali tri su bitna sastojka za uspjeh. Film mora:
- prvo, ući na tržište, biti tražen među masovnom publikom;
- drugo, donijeti dobit potrebnu za funkcioniranje i daljnje unapređenje poslovanja;
- treće, da se zadovolje intelektualni zahtjevi javnosti, a ne da se film svede na format "kokica na kauču".
Čini se da je za postizanje rezultata potrebno kombinirati nespojivo. Ali nadareni scenarist, iskusni urednik i vješt organizator filmskog procesa uspijeva pomiriti posao s umjetnošću.
Radionica scenarija
A. Arkhipov, čitajući više od jednog opusa od stotina tekstova koji su se mjesečno slali uredniku, slijedio je određeni trend. Oni koji znaju pisati, često pređu na iscrpljenu, iscrpljenu temu. Ili, ne znajući o čemu razgovarati, pokušavaju pogoditi što je potrebno. Iako ambiciozni autori koji nemaju dovoljno književnih vještina, često iznose svježe misli, nude zanimljive priče. Odluka je bila očita - raditi s mladim talentima koji nemaju dovoljno škole, naučiti ih pisati scenarije prema zakonima drame.
Tako se pojavila scenaristička radionica Aleksandra Arhipova. Djeluje na bazi Više škole umjetničkih praksi i muzejskih tehnologija Fakulteta povijesti umjetnosti Ruskog državnog humanističkog sveučilišta. Teme predavanja, radionica i majstorskih tečajeva su široke i raznolike. Evo samo nekoliko onoga što majstor nudi onima koji žele poboljšati svoje književne vještine: "Razvoj scenarija - pogled urednika", "Pisanje točnog sinopsisa", "Značajke drame žanrovskih filmova za najam", " Metode pisanja skica skripte "," Specifičnost postavljanja scenarija ". Oblici interakcije sa slušateljima također su različiti. Obuka se odvija osobno, u odsutnosti, putem interneta, koristeći interaktivne i multimedijske tehnologije.
Unatoč opterećenju, Alexander Sergeevich puno vremena posvećuje poučavanju. Od 2012. godine - nastavnik na Fakultetu povijesti umjetnosti Ruskog državnog humanističkog sveučilišta. Arhipov je počeo predavati scenarij u razdoblju Jekaterinburga na Poslovnoj akademiji Strana Film. U "STV" sam pokrenuo projekt sa scenarističkim radionicama, koje se održavaju na bazi regionalnih filmskih studija. Arkhipov je majstor tečaja najviše razine "Serial 2.0" škole scenarija "League of Kino". Uz to: sudjeluje u Maratonu scenarista (natjecateljski i edukativni program za pisce početnike); Član žirija za Pitching u cjelovitim projektima žanra Turning Point; član je Stručnog vijeća natjecanja u okviru sveruskog postavljanja debitanta i Međunarodnog filmskog festivala "Predosjećaj", član žirija festivala "KenoVision".
Kad se od poznatog dramatičara i scenarista zatraži da savjetuje one koji žele okušati sreću i pošalje im prijavu da ne idu u studio, Arkhipov kaže: „Mislim da pokušaj nije samo prijava i dobra namjera. Napišite punopravna djela, ne ograničavajte se samo na sinopsis. " Aleksander Sergeevič čvrsto je uvjeren da ono što izlazi ispod pera scenarista treba biti "gotov proizvod", a ne poslati redatelju na razumijevanje i "donošenje u pamet". Da bi to učinio, autor mora znati ne samo mehaniku drame, već i razumjeti unutarnju strukturu scenarija, i što je najvažnije - naći se u tekstu. Dobro pisanje uvijek se temelji na intuiciji i zanatu.
Kreativna praksa dramatičara i scenarista je sljedeća: radite praktički bez prestanka, ali s niskom učinkovitošću - ne više od jedne predstave godišnje. Arkhipov to objašnjava dugim putem od teme do njezine provedbe. I daje primjer: "Snimio sam dokumentarni film o Levitanu 2008. godine, a ideja da ga stvorim nastala je kad sam imao 10 godina." Arkhipov brzo napiše scenarij, gotovo odmah obavi posao kako bi "očistio kopiju", u glavi uređuje dijaloge i na kraju može samo promijeniti strukturu.
Književni kritičari primjećuju: "kad slušate tekst Arhipove drame, ne primijetite kako vrijeme leti, u njemu ima nešto Čehova". Među njegovim suvremenicima, Arhipovoj drami najbliži je uralski pjesnik Boris Ryzhiy, iz istog kruga Nikolaja Kolyade i "najmoćniji kulturni ispad 1980-ih-1990-ih". Poboljšavajući svoje vještine, Aleksandar Sergeevič okrenuo se iskustvu moderne zapadnjačke drame: pohađao je tečaj Podučavanje scenarija na Školi kinematografije, koje je Sveučilište Južne Kalifornije (USC) 2012. organiziralo posebno za ruske producente, urednike i scenariste.
Ni riječi o osobnom životu
Aleksander Sergeevič otvoren je za masovne medije: rado odgovara na pitanja dopisnika, sudjeluje u televizijskim programima, govori na kreativnim sastancima i prezentacijama svojih djela. Prema anketarima, on je jedan od najzanimljivijih i najljubaznijih sugovornika. Ali istodobno jasno daje do znanja da je samo ono što se tiče njegova djela (kino, kazalište, knjige) predmet rasprave. U jednom od razgovora dramatičar je ležerno izrazio mišljenje svoje supruge o preseljenju u glavni grad i filmskom zaokretu u svojoj sudbini. Na predstavljanju animiranog filma o Sinbadu propustio je da "radi crtić za svoju djecu". A onda je, ne bez ponosa, dodao da je to, kad je dvogodišnja kći prvi put otišla u kino, bio njegov film.
I ni riječi, ni pola riječi o njegovom osobnom životu. Nema tračeva o braku ili razvodu, aferi ili aferi itd. Pedantni fotoreporteri ne mogu se pohvaliti ni slikama (ni službenim ni neozbiljnim) na kojima je Alexander zarobljen sa ženama. Na stranicama tabloida nalaze se samo dežurne fotografije s kolegama i partnerima, snimljene u okviru poslovnih ili neformalnih, i, kao što se može vidjeti iz publikacija, čisto muških sastanaka. U svjetovnoj kronici čitamo o Arhipovovoj komunikaciji s “dvojicom Sanych-a”: kako pije čaj kod Kaljagina, zašto se vozi Moskvom u Pantikinovom automobilu.
Aleksander Sergeevič maestralno uspijeva da informacije koje su izvan sfere njegovih profesionalnih interesa ne budu dostupne medijima.
Potezi za portret
Aleksandar Arhipov privlači pažnju ne samo svojim radom. Izvanredan je poput osobe. Istodobno je u nekoliko ruha: šef razvoja i glavni urednik STV-a, član Moskovskog sindikata književnika, predavač na Ruskom državnom humanitarnom sveučilištu. I paralelno nastavlja pisati scenarije. Među brojnim projektima u kojima Alexander djeluje kao organizator, postoje i oni koji su daleko od književnosti, od kazališta i od kina. Jedan od njih je Klub anonimnih igrača, stvoren u Jekaterinburgu, gdje pomažu onima koji pate od ovisnosti o kockanju.
Arkhipov je zagriženi sakupljač onoga što pripada povijesnom razdoblju do 50-ih godina prošlog stoljeća. Starinski dokumenti, fotografije, vojne uniforme i nagrade, predmeti za kućanstvo - sve što vam se "drži za ruke". Kolekcionarski ponos su češke marke do 1953. godine. Inače, puno toga je dobro došlo na setu filmova. I zahvaljujući držaču čaša (s likom operne kuće u Jekaterinburgu) koji stoji na stolu Aleksandra Sergejeviča, došao je na ideju s fasetiranom čašom, koja je postala dragocjeno blago u filmu o Sinbadu. Ovo je otkriće pomoglo ne samo radnji, već su i držači čaša s PR markom pušteni na premijeru, odigrali su se među publikom.
Planovi i snovi
Arkhipov radi ono što radi, pruža zadovoljstvo i donosi zaradu. Uspješna osoba teško može tražiti više. Ali Aleksandar Sergeevič se tu ne zaustavlja.
- Ideja da samostalno postavi predstavu Arhipovoj je došla tijekom njezinog sudjelovanja u kreativnom laboratoriju (umjetnički voditelj M. Ugarov) u projektu TEATR. DOC. Ovo je dokumentarno kazalište "koje polazi od istine života": kada se predstave stvaraju tehnikom "doslovno" (na temelju stvarnih diktafonskih snimki). Prvo redateljsko iskustvo scenarista u jekaterinburškom ogranku TEATR. DOC je predstava A. Rodionova "Rat Moldavaca za kartonsku kutiju", koja govori o problemima migranata. Među radovima redatelja Arhipova u kinu postoje dva dokumentarna filma snimljena u njegovoj domovini: "Sverdlovsk govori" (2008.), "Najbolji dan 43. godine" (2010.) i film moskovskog razdoblja "Aleksandar Masljakov.70 nije šala, 50 je šala "(2011).
- Bibliografija dramaturga je mala. Priča "Mit", napisana 2003. godine, i zbirka predstava "Mirni otok". Ovo je prvi svezak u seriji "Uralska škola drame", objavljen zajedno s premijerom istoimene predstave (2011). Arhipov se nada da će dopuniti svoju književnu prtljagu tako što će početi pisati romane i dječje bajke. Spomenuo je to u intervjuu dopisniku Teatralnaya Gazeta. Snovi se obično ostvaruju. I sasvim je moguće da ćemo uskoro na policu s knjigama, pored svezaka naših omiljenih modernih pisaca, staviti pozamašan tom romanopisca Arhipova. Ili ćemo na kazališnom festivalu vidjeti predstavu za djecu, postavljenu prema bajci Aleksandra Sergejeviča - ali ne i Puškina))).
-
Neposredni planovi scenarista su povratak u kazalište i posvećivanje više vremena ne kinu, nego stvaranju predstava. Kazalište, koje je obično izuzetno inertno u odnosu na suvremenu književnost, usvojilo je velik dio onoga što je Arhipov napisao. Danas ga nazivaju "modnim" scenaristom. Najpoznatije su predstave koje idu na mnoga kazališna mjesta u zemlji: "Dembel Train" (2003.), "Mosin Rifle" (2008.), "Mirny Island" (2011.), "Nikodimov" (2013.), "Rebels" (2015) … Kolege se šale da je učenik Nikolaja Kolyade od gospodara naslijedio sreću da ga "stave" po cijeloj Rusiji.
A. Arhipov na poslu
