Crescendo je važno sredstvo glazbenog izražavanja. Izvedeno djelo pretvara u živopisan živopisni umjetnički užitak, a izvedbu čini izražajnom i emotivnom.
"Crescendo" je glazbeni pojam i odnosi se na višestruko pojačavanje zvuka. Njegovo podrijetlo datira iz vesele i sunčane Italije. Ovo je izvorni oblik izražavanja u glazbi. "Crescendo" je profesionalni koncept i istodobno vrsta posebnog jezika koji izražava svu ljepotu i dubinu glazbenog djela. Ova naizgled beznačajna nijansa, sposobna stvoriti pravo ukusno umjetničko remek-djelo od najjednostavnijeg glazbenog djela. I također pokazati izvanrednu virtuoznost majstora koji svira instrument.
Glazba je vjerni suputnik
Od davnina su ljudi znali za utjecaj zvuka glazbenih instrumenata na ljudsko raspoloženje. Glazba je čak i u najsrčavijoj duši mogla probuditi osjećaj radosti i ushićenja. Mogla me rastužiti i rasplakati. A također kako biste se prilagodili ljubavi ili podstakli gorući osjećaj borbe. Različiti instrumenti, različiti zvukovi. Tiha i melodična harfa, lira, citra ili svirala od trske, probudila je mir i želju za kontemplacijom. A zastrašujući i glasan zvuk rogova životinja, na primjer, hebrejski šofar, pridonio je pojavi svečanih i religioznih osjećaja. Bubnjevi i drugi udarni instrumenti dodani glasnim trubama i trubama pomogli su se nositi sa životinjskim strahom i probuditi agresiju i ratobornost.
Odavno je primijećeno da zajednička igra nekoliko sličnih instrumenata poboljšava ne samo svjetlinu zvuka, već i psihološki učinak na slušatelja - isti efekt koji se događa kada velik broj ljudi zajedno pjeva istu melodiju (zbor). A kad glazbenici koji pjevaju ili sviraju počnu izvoditi komad isprva polako i vrlo tiho, a zatim povećavaju tempo i glasnoću, to uvijek probudi uzbuđenje i strast.
"Crescendo" je intenzitet osjećaja
Kad bi se glazbeno djelo izvodilo istim tempom, postalo bi nezanimljivo i dosadno. Slušanje ovakve glazbe je muka. A estetski užitak bio bi općenito nedostižan. Pojačavajući zvuk (crescendo) ili smanjujući njegov zvuk (diminuendo), glazbenik stvara djelo koje može izazvati najjače emocionalne ispade: radost i veselje, oduševljenje i vatrenu strast. "Crescendo" ima poruku o polaganom porastu uzbuđenja, višestruko povećava usijanost senzualnosti, izaziva napetost osjećaja i stvara tjeskobno očekivanje nečeg grandioznog. Počinje vam oduzimati dah. Naježi se izdajnički odaju zbog ludog uzbuđenja. Čini se da ostaje bez zraka. Takve emocije ponekad preplave kada glazbeni intenzitet dosegne granicu.
Zabilježeno je da je ovaj glazbeni uređaj napisan kao crescendo ili ponekad skraćeno kao cresc. Često se događa da se nakupljanje zvuka događa prilično postupno. Zatim se, zajedno s oznakom crescendo, dodaje njezin "rođak" iz Italije, označen glazbenim pojmom poco a poco. To u prijevodu na ruski znači "malo po malo".
Stvaranje "krešenda"
Kako se stvara snaga zvuka? Profesionalci koji posjeduju žičane instrumente znaju i sljedeći trik. Ako ubrzate kretanje pramca u "slobodnom letu", a da ne stegnete konce, dobit ćete najcool "crescendo". Dirigent ovdje svira "glavnu violinu". Polako povećava geste i na kraju širom otvara ruke, čineći tako, kao da pokriva velik volumen područja. Treba imati na umu da je zadržavanjem samo jedne note, bez promjene tona, sasvim moguće promijeniti jačinu zvuka. Ali to je samo kada su u pitanju instrumenti gudačke skupine. Primjena krešenda na skupinu tipkovnica potpuno je drugačija. Ovdje postoji niz posebnih profesionalnih suptilnosti. Ako uzmemo orgulje, rodonačelnike modernog klavira, onda mehanika ovog glazbala ne dopušta stvaranje krešenda na njemu. Dizajn je ovdje napravljen na takav način da timbar učini drugačijim, da utječe na dinamiku i volumen. To zahtijeva upotrebu različitih poluga za prebacivanje posebnih registara.
Za dinamičko uvećanje stvorene su posebne dodatne tipkovnice. Uz njihovu pomoć izvučen je zvuk s udvostručenom oktavom. Istodobno, obogaćen prizvukom, stvorena je iluzija promjene glasnoće zvuka. Ali na krešendu ga je bilo teško izvesti. Izdvajanje pojačanog zvuka bilo je oštrim padom. A "krešendo" je postupno povećanje zvuka, a gradacija koja se iznenada pojavi, ubija prijem u pupoljku. Pravi krešendo bio je moguć samo uvođenjem čekića na tipkovnice. Današnji tipkovnički instrument može reproducirati širok spektar timbra i dinamičkih gradacija. Ali ovdje postoje i ograničenja.
Mehanizam za izdvajanje zvukova iz klavira dizajniran je na takav način da ga svako "rođenje" zvuka trenutno uvodi u svojevrsno "umiranje". Zvuk kao da gubi snagu i nestaje. Stoga, da bi se stvorio efekt "krešenda", trajanje nota trebalo bi biti točno takvo da, prije potpunog "propadanja" jednog zvuka, zvuk "posljednji" ima vremena da se "rodi". Jedan zvuk nije u stanju stvoriti krešendo. Ali u ovoj situaciji postoji mala nijansa koja može spasiti "krešendo". U trenutku kad se začuje akord ili zvuk, trebate ga "poduprijeti" pedalom s desne strane. Obogaćen će "izdati" željeni dobitak.
"Crescendo" u Šostakovičevoj Sedmoj simfoniji
Upečatljiv primjer "krešenda" prikaz je paničnog užasa od "navale" invazije fašizma u Šostakovičevoj Sedmoj simfoniji. Čuvši strašnu graju fašističkih pušaka, gledajući kako se gasi njemački "upaljač" na krovu rodnog Lenjingradskog konzervatorija, skladatelj je ljutito rekao: "Ovdje muze govore istovremeno s topovima." Ova je rečenica izrečena suprotno ruskoj poslovici "Kad puške govore, muze šute". Šostakovič je napisao sedmu simfoniju za golemi orkestar. Naravno, to nije bojni komad, ali je ipak model za priču o ratnim godinama u Rusiji.
Užas i bol, smrt i gubitak provlače se poput crvene crte tijekom cijelog djela. Počevši čak i pomalo amorfno, vrućina se polako nakuplja, podižući uzbuđenje i drhtanje u duši. U ovoj ratobornoj temi, Šostakovič koristi posebnu glazbenu tehniku, kada violinisti udarajući koncem lukove uvode melodiju koja bi mogla zvučati u lutkarskom kazalištu. Ovaj lagani kolut, na početku gotovo nečujan, raste, širi se i ponavlja se dvanaest puta tijekom sve većeg dvanaestominutnog krešenda. Tako se to dogodilo i, kao i uvijek, postalo je apogej povijesti.
Moram reći Talijanima hvala na "krešendu" kao i na još jednom talijanskom umjetničkom remek-djelu. Ova zemlja zaista zna mnogo o savršenstvu i ljepoti. Možda je bez ove glazbene tehnike gotovo nemoguće prenijeti intenzitet osjećaja. "Crescendo" je apoteoza bilo koje od najjednostavnijih priča. Ovo nije samo pojačanje kratke glazbene epizode. Ovo je izazov svemu što je izblijedjelo, tromo i nesposobno se oduprijeti. Ovo je usklađivanje duše i tijela s eksplozijom osjećaja, kipećom krvlju, smrtnom bitkom. U ovom trenutku nastupa kulminacija događaja, svojevrsno sažimanje. Kratki je, ali živopisan život u dugom nizu glazbenih priča.
