Sally Mann poznata je američka fotografkinja. Stvorila je nevjerojatnu seriju fotografija u žanrovima mrtve prirode, portreta i pejzaža. Najpoznatija djela majstorice bile su nadahnute fotografije njezina supruga i djece.
Mnoge Mannove sjajne fotografije potječu iz žanra arhitektonske fotografije. Iako se povremeno rad fotografa žestoko kritizira, svi se slažu u jednom: Mannov utjecaj na suvremenu umjetnost je neprocjenjiv.
Početak kreativnog puta
Talentirana ličnost rođena je 1951. godine u gradu Lexington. Sally je rođena 1. svibnja. Nikada nije dugo napustila rodnu zemlju, radeći isključivo na jugu Sjedinjenih Država. Fotograf je siguran da je od oca dobila izvanrednu viziju. Robert Munger radio je kao ginekolog. U slobodno vrijeme volio se baviti vrtlarstvom. Sakupio je jedinstvenu kolekciju biljaka iz cijelog svijeta. Osim toga, otac buduće slavne osobe bio je amaterski umjetnik.
Djevojčica je studirala umjetnost fotografije u Foto školi u Vermontu. Kasnije je priznala da je jedini motiv njezinog studija bila prilika da ostane u mračnoj sobi i pokaže slike sa svojim tadašnjim dečkom. Sastanak s Larryjem, budućim supružnikom, dogodio se tijekom njegovog obrazovanja u Benningtonu.
Sally je 1974. godine, nakon godine studija u Europi, stekla počasnu diplomu. Gotovo godinu dana kasnije, magistrirala je književnost. Do tridesetih godina Mann je istovremeno pisao i snimao. Prva postignuća Prva izložba majstora održana je 1977. u Washingtonu. Pojava novog genija privukla je pažnju mnogih poznavatelja fotografije.
Počeli su pratiti rad perspektivnog foto umjetnika. Od sedamdesetih, Mann je savladala razne žanrove, proučavala nove metode hvatanja života i poboljšala svoju profesiju. Sally je u svojim djelima počela kombinirati mrtvu prirodu i portret. Međutim, pravo otkriće bila je druga publikacija, zbirka fotografija - studija načina razmišljanja djevojčica. Knjiga Iz dvanaest: portreti mladih žena iz 1988. godine pokazala se pravim prodorom za djevojku.
Od 1984. do 1994. Mann je radio za seriju Uža obitelj. Cijeli se ciklus temelji na portretima majstorove djece, Jessea i Virginije. Nisu imali ni deset godina. Publici su predstavljeni uobičajeni trenuci života: hrana, igra, spavanje. Istodobno, svaka je slika pokrenula veća pitanja. Sallyin suprug 2009. godine postao je predmet kolekcije Ponosno meso. Publikacija je sastavljena od šest slika snimljenih s Larryjem.
Ispalo je da su slike iskrene i iskrene. Fotografije su okrenule prihvaćeni koncept uloge spolova. Čovjek je zarobljen u trenucima osobne ranjivosti. Pejzažne serije "Zavičaj" i "Daleko na jugu" također su klasificirane kao kontroverzna djela. Izbor iz 2003. "Što će ostati" analizira promatranja fotografa o smrtnosti. Zbirka je sastavljena od pet dijelova. Nerijetko se događa da Mann eksperimentira s fotografijom u boji. Međutim, Mannova omiljena tehnika je crno-bijela fotografija korištenjem stare opreme.
Do novih visina
Sally je svladala stare metode tiska, bromo i platinu. Sredinom devedesetih, fotograf je koloidnom metodom tiskao transformirane fotografije, obdarujući ih značajkama skulpture i slikarstva. Do 2001. godine Mann je osvojio tri nagrade iz Nacionalne zadužbine za umjetnost. Stalno je bila u središtu pozornosti Zaklade Guggenheim te ju je Time proglasio najboljim američkim fotografom.
O Mann i njezinom radu 1994. i 2007. snimljena su dva dokumentarna filma, "Krvne veze" i "Što ostaje". Oboje su osvojili prestižne filmske nagrade. Ono što ostaje nominirano je za Emmyja za najbolji dokumentarni film 2008. godine. Sallyno novo djelo je No Movement: Memoir in Photographs 2015. godine. Kritičar je djelo pozdravio s odobravanjem. Kolekcija je uvrštena na listu bestselera.
Općenito je prihvaćeno da kreativnost najboljih majstora nije ograničena na bilo koja određena djela ili zbirke. Utjelovljen je u stalnom poboljšanju, dinamici, putu koji se ne može preći do kraja. No, u djelu Sally može se izdvojiti kultna monografska zbirka "Bliski srodnici". O ovoj se zbirci raspravlja do danas. Junaci serije bliska su rodbina fotografa. Djeca se hvataju u uobičajenim pozama, u rutinskim situacijama. Odlazne slike su zauvijek fiksirane na slikama. Možete gledati kako jedno od djece pokazuje ugriz komarca, drijemajući nakon ručka.
Primjetno je kako svako dijete nastoji prevladati granicu između odrastanja i djetinjstva. Slike također predstavljaju strahove odraslih povezanih s odgojem djece, neizmjernu nježnost i želju za zaštitom potomstva koji su zajednički svim roditeljima. Sve slike, androgine među dvorištem prekrivenim lišćem, i blijedi, savitljivi dječji likovi u pozadini teških odraslih, podsjećaju na poznatu prošlost koja je postala beskrajno daleka.
Osobni život i posao
Ne možete cijeniti Mannovo djelo bez poznavanja njezine osobnosti. U životu gospodara kućanski poslovi i djeca uopće nisu na prvom mjestu. Sally je zauzeta stvaranjem umjetnosti. Tek nakon toga shvati da je obična žena. U mladosti su Mann i njezin suprug bili hipiji. Od tada su obojica zadržali naviku da vlastitim rukama uzgajaju gotovo sve za hranu, ne pridajući veliku važnost novcu.
Do osamdesetih godina obitelj je jedva sastavljala kraj s krajem. Nakon što su prošli sve poteškoće, Sally i Larry postali su nerazdvojni. Žena je posvetila ikonične kolekcije svom suprugu. Dok je supruga radila s entuzijazmom, suprug se bavio kovačkim radom.
Ubrzo prije pojave najpoznatije monografije fotografa, Larry je diplomirao pravo. Radi u blizini njihove kuće. Mann se nikad ne prestaje usavršavati. Međutim, žena radije fotografira ljeti, a ostatak vremena ostavlja za njihovo tiskanje.
Učiteljica objašnjava ovo ograničenje činjenicom da u bilo kojem trenutku može slikati djecu, ali nije zainteresirana za stalno oživljavanje rutinskih aktivnosti djece. Sally nastavlja raditi u svom rodnom gradu.
Njezine nevjerojatne fotografije postale su neprocjenjiv izvor inspiracije za sve ljude u kreativnoj profesiji.
