Pariz u Teksasu nominiran je za četrnaest nagrada. Film je dobio nagradu za najbolju režiju, osvojio je nagrade na filmskom festivalu u Cannesu i nagradu filmskih kritičara FIPRESCI. Operater slike prepoznat je kao najbolji u žanru igranih filmova.
Lutajući niotkuda, Travis razumije da negdje ima voljenu obitelj. Čovjeku nije poznato da je prošlo nekoliko godina od trenutka njegovog nestanka iz života najmilijih. Očajničko traženje sebe u divljini američkog zaleđa popraćeno je glazbom Paradise Cooder, uvodeći gledatelja u trans. Sjajna zvijezda priznanja za njegov talent uzdigla se nad gradom Parizom u Teksasu.
Vrhunac uspjeha
Filmski tvorci jako vole žanr cestovne avanture. Mjesto u njemu smješteno je kako zbog luksuznih pogleda, tako i zbog same srži smjera, odnosno beskrajnih putovanja. Režija cestovnog filma donijela je prepoznavanje i slavu njemačkom redatelju Wimu Wendersu. Najpoznatija djela redatelja "Alisa u gradovima" i "Lažni promet" snimljena su u stilu cestovnih avantura.
Deset godina kasnije, "Pariz u Teksasu" pretvorio se ne samo u završnu fazu kreativnosti, već je igrao i ulogu simbola oproštaja od američkog utjecaja na redateljev rad. Već od prvih kadrova Wenders prenosi romantiku i kult velikih cesta, tako poštovanih u Americi sedamdesetih i osamdesetih, kako u kinu, tako i u životu.
Karakter nacije jasno se izražava u postojanosti dinamike, neprestanom kretanju. Upravo je u to okruženje postavljena tema samoće. Kontroverzna osobina osjeća se čak i u gusto naseljenim područjima San Francisca. Zbog tog osjećaja i najljepši pejzaži slike su pusti.
Glavni simbol usamljenosti je snimak u rukama glavnog junaka. Fotografija prikazuje pusto mjesto u američkom gradu Parizu. Lik kojeg glumi Harry Dean Stanton izraz je ove suštine. On je, poput zapadnog heroja, asocijalan, nastoji se kloniti društva i stoga usamljen.
Četiri godine lutanja u neznanju, povratka obitelji sretnom nesrećom i pronalaženja prividnog smisla života ne znači pronalaženje stvarne sreće. Na prvi pogled san se ostvaruje. Međutim, vječni lutalica pretvara se u duha sebe na beskrajnim kalifornijskim prostranstvima. Suptilna nit vuče se poetika Antonionijevog otuđenja.
Komponente uspjeha
Čarolija zvučnog zapisa Paradise Kuder dodatno pojačava osjećaj vakuuma. Slide gitara čini se da raspršuje note pune melankolije i napetosti. Skladatelj je film "Raskrižje", koji je postao ikoničan u njegovoj biografiji, anticipirao tonalitetom djela. Oskudnost meditativne glazbe pada na svijetlu zasićenost krajolika.
Snimatelj Robbie Mueller dao je lokalnoj obiteljskoj drami beskrajnu dimenziju, nastavljajući Jarmuschov cestovni film. Vješto koristi kombinaciju za postizanje učinka. Prvo se pojavljuju veličanstvena brda koja vladaju svime, izrastajući iz pustinjskih ravnica, a zatim ih zamjenjuju betonske džungle.
Filmski film pripada netipičnim predstavnicima žanra. U ovoj cestovnoj avanturi nema vožnje, dinamike. Wenders je prekomorskom jugu prenio romantičnu tugu europskog kontinenta. Namjerno naglašena samoća ne nestaje, obavijajući svaki kadar. Pred kraj filma stvara se gotovo utopijsko raspoloženje, pozivajući se na "Ženu u pijesku" Koba Abea.
Ali heroj europskih Wendera je Amerikanac, istinski heroj vesterna. Ne vodi sjedilački život, njegovoj duši treba lutanje, a ovo je hodočašće za cijeli život. Prepoznavanje rada u Cannesu još je više uljepšalo film o Americi.
Slika je snimljena isključivo za Europljane razočarane u sve. Radnja je posuđena iz antičkog mita, krajolik je preuzet sa vesterna, motiv izgubljenog i vraćenog sjećanja nadopunjuje vrpcu. To dokazuje redateljevu težnju za jedinstvenošću ravnoteže između intelekta i tjelesne energije, koja se uzdiže iznad dnevne rutine za panoramsku veličanstvenost.
Travisov junak izlazi iz nepregledne pustinje uz pratnju očaravajućih melodioznih akorda gitare. Lik bježi od katastrofe prekida sa suprugom koja je ostavila muža i njihovo dijete. Travisov brat Walt postupno pomaže bratu da mu vrati pamćenje, vrati se korijenima i sebi. Ovaj posao bio je prekretnica u Wendersovoj karijeri. Redatelj s velikom pažnjom upoznaje vlastite međusobne osjećaje s društvom, pokušava pronaći svoj put.
Likovi i radnja
Umorna od beskrajnih scena muževe ljubomore, Jane napušta kuću, vodeći sa sobom bebu Hunter. Nestaje iz života najmilijih u Teksasu. Prođe nekoliko godina. I tek tada Walt uspijeva svima njima pomoći da pronađu put jedni do drugih. Pariz nema nikakve veze s glavnim gradom Francuske: to je samo maleni gradić u divljini Teksasa. Ali sama slika relevantna je za cijeli svijet. Čini se da film vrišti o potrebi prevladavanja otuđenja među voljenima.
Nestala osoba pronađena je četiri godine kasnije. Ima duboku amneziju, nalazi se u teksaškoj bolnici, izgubio je ne samo pamćenje, već i govor. Njegov otac zajedno sa sinom kreće u potragu za suprugom, koju je zaboravio, ali je jednom volio. Liječnik je Walta, junakova brata, uspio pronaći pomoću posjetnice. Odveo je rodbinu kući. Sve to vrijeme Hunter, sin Travisa, odrastao je u njihovoj obitelji.
Čini se da radnja ne vodi nikamo, izmiče, poput glavnog junaka, na putu do raspleta. Slika objašnjava nesposobnost ljudi da istinski komuniciraju. Vrlo rijetko, junaci se nađu licem u lice, to je vrlo alarmantno. Vrhunac je poprište Travisova razgovora s Jane. Odvojeni su dvosmjernim zrcalom. Samo u takvoj situaciji obojica shvaćaju što se u prošlosti dogodilo između njih.
Nakon premijere, o Wimu Wendersu ponovno se govorilo kao o izvanrednom majstoru svog vremena. Nije promijenio glavnu temu, potragu za svojim mjestom u svijetu.
Slika je postala priča o osobi koja je izgubila pamćenje i našla se u nultoj točki postojanja. Tamo je upoznao ljude iz svoje prošlosti, ponovno pronašao sina i uspio se objasniti sa suprugom.
