Vasilij Andrejev - ruski glazbenik, virtuoz u balalajki, skladatelj. Organizirao je i vodio prvi orkestar narodnih instrumenata u povijesti Rusije. Andreev je predstavio modu za ruske narodne instrumente, koji su dobili priznanje u cijelom svijetu, osiguravajući njihovu distribuciju na sceni.
Biografija Vasilija Vasiljeviča započela je 1861. godine. Rođen je u Bezhecku 3. (15.) siječnja u obitelji trgovca. Sin nije nastavio očev posao. Odabrao je glazbu. Andreev nije samo skladatelj. Odličan je organizator i promotor ove umjetničke vrste.
Organizator narodnog orkestra
Glazbenik je okupio prvi orkestar u Sankt Peterburgu. U sastav je uvrstio žalejku, balalajku, gusle, tambure. Nakon koncerata diljem zemlje započela je strast za sviranjem balalajke. Skladatelj je sam majstorski savladao instrument. Zapravo je stvorio novo područje glazbenog stvaralaštva, rusku narodno-instrumentalnu umjetnost pisane tradicije. Sadržavao je akademske i folklorne elemente, pa je sve ono što je radio Vasilij Vasiljevič postalo jedinstveno.
Dječaka je balalajka fascinirala od djetinjstva. Uživao je u svom prepoznatljivom timbru i izvedbenim mogućnostima. Skladatelja je odlikovala izvanredna predanost. Volio je živahnu virtuoznu izvedbu, istodobno je ostao teoretičar koji je stvorio mnoge knjige na svoju omiljenu temu. Andreev se također bavio usavršavanjem narodnih instrumenata od 1883. Skladatelj nije napustio studije akademske glazbe.
Tri godine violinsko obrazovanje stekao je kod izvrsnog majstora Nikolaja Galkina, profesora na Konzervatoriju. Stoga su Andreevi zahtjevi za balalajkom tipičniji za koncertne instrumente. Uz pomoć pomičnih freza bilo je moguće stvoriti samo dijatonske vage. Vasily Vasilievich iskoristio je kromatični fiksni temperament, dajući reformatorski doprinos poboljšanju tehnike izvedbe.
1887. glazbenik je stvorio kromatsku balalaiku s Franzom Paserbskim. Odmah je stekla popularnost. Škola Balalaika objavljena je na ljeto. Po prvi put je narodni instrument postao akademski, zadržavši sva svoja karakteristična obilježja. Pojavili su se izgledi za razvoj klasične baštine uz njezinu pomoć.
Modernizator
Andreev je postao autor poboljšanog i poboljšanog instrumenta. Do ovog trenutka nacionalnost je bila ograničena na etnografiju podrijetla. Sada je balalajka postala široko rasprostranjena.
Fenomen u povijesti glazbe prepoznat je kao jedinstven. Desetljeće je balalajka prekrila stoljetni put. Modu ere određivali su mnogi članci i nova izvođačka tehnika koju je stvorio Andreev. Poboljšani model postao je pristupačniji za početnike. Zvuk je dobio intonacijsku rezonanciju i izrazitost, forma je postala prikladnija i pojavila se kompaktnost. Istodobno, alat je zadržao jednostavnost izrade i nisku cijenu.
Bilo je podjednako pogodno za narodne pjesme i za temperamentne plesove. Privučeni tim vrlinama, entuzijasti su voljno savladali nepoznatu glazbenu umjetnost. Kromatska balalajka skladatelju je pružila ogroman broj učenika. Zajedno s učiteljem postali su najpopularniji orkestar u gradu. Prvi koncert održao se 20. ožujka 1888.
Instrumentalni dijelovi duplicirani su, podijeljeni na bas, melodiju i akord. Balalaikas je igrao složno. Od osam ljudi, orkestar se do devedesetih udvostručio. Stekavši slavu u glavnom gradu, već poznati Andreev počeo je popularizirati. Organizirao je krugove u vojnim jedinicama.
Prema njegovim riječima, nakon demobilizacije, vojnici će među svojim rođacima početi buditi ljubav prema balalajci. Folklor je oživio, započelo je estetsko glazbeno obrazovanje širokih masa. Drame autora su nadaleko poznate. Oni su korišteni kao baza za trening.
1897. godine u vojsci je osnovano nastavno osoblje koje je zauzeto promicanjem igre balalaika. Oni koji su naučili nastupali su u Marijinskom kazalištu. Otprilike četiristo igrača balalajke nastupilo je na desetoj obljetnici kolektiva Andreev. U početku su se mnogi dužnosnici i vojni aparat morali uvjeriti u svoju nevinost.
Nakon trijumfa u Sankt Peterburgu, narodni orkestri počeli su se pojavljivati u cijeloj zemlji. Najveću popularnost postigao je skladateljev učenik Nikolaj Fomin. Student konzervatorija krugovima je dodao akademizam i profesionalnost. Napisao je mnoge transkripcije i adaptacije za orkestar narodne glazbe. Fominova su djela prepoznata kao klasika. U velikoj je mjeri i sam Vasilij Vasiljevič utjecao na obrazovanje učenika. Djela Andreeva "Faun", "Meteor" pretvorila su se u vodič za nekoliko glazbenih generacija.
Skladatelj i virtuoz
Vasilij Vasiljevič smatrao je ujednačenost sastava balalajke nedostatkom. Prihvatio se uvođenja novih instrumenata u orkestar. Program na njihov račun ažuriran je novim djelima klasika. U potrazi za novim prilikama, skladatelj se okrenuo domri. Rekonstruirajući je, glazbenik je dobio raznolikost tona za cijeli orkestar. Prvi poboljšani dizajn pojavio se 1896.
Nakon njihovog uvođenja, orkestar se počeo nazivati velikoruskim, jer su novi instrumenti bili uobičajeni u srednjim i sjevernim bendovima zemlje. Istodobno, orkestar se nadopunjavao rekonstruiranim guslima za kacigu. Od djetinjstva, Andreev je bio fasciniran usnom harmonikom. Na njemu je svirao od malih nogu. Brojevi Balalajke često su se izmjenjivali s njom.
Usna harmonika omogućila je izvođenje ozbiljnih i detaljnih radova. Ali usna harmonika nije postala članom orkestra. To je više odgovaralo urbanim pjesmama, a skladatelj je oživio prve slojeve folklora. Djela Vasilija Vasiljeviča "Sjećanja na Beč", "Leptir", "Poloneza br. 1", "Orhideja" postala su nadaleko poznata brojka. Skladateljski aranžman narodne pjesme "Svijetli mjesec" popularan je do danas.
Svi se komadi odlikuju bojom, svjetlinom i melodijom. Čak su i priznati akademici bili impresionirani novom postavom instrumenata. Utjecaj Andreeva djela primjetan je u operi Rimskog-Korsakova o gradu Kitezh. Ideju o pisanju novih velikih djela za njihove glazbenike podržao je organizator orkestra. Koncerti su se uspješno održavali po cijelom svijetu.
Talijanski skladatelj Leoncavallo odbio je prisustvovati premijeri svoje opere "Pagliacci" u Berlinu zbog prisustvovanja Andreevovoj izvedbi. Tijekom građanskog rata skladatelj i njegov orkestar nastupali su na frontu. Veliki vođa preminuo je 1918. godine, 26. prosinca. Do posljednjih dana ostao je vjeran svom poslu i energičan.
