Kostimografske igre ili cosplay nepromjenjivi su dio konvencija znanstvene fantastike i klubova obožavatelja animea. Iz izvornog hobija pojedinih ljudi, fenomen se pretvorio u subkulturu od međunarodne važnosti. Sudionici ne samo da kopiraju kostime likova koji im se sviđaju, već i usvajaju posebnosti svog ponašanja, utjelovljujući uspješne slike na fotografijama.
Cosplay kod kuće: kako je sve počelo
Cosplay (cosplay, skraćeno od igranje kostima) kostimografska je igra povezana s pretvaranjem u jednog ili drugog lika iz crtića ili računalne igre. Unatoč engleskom imenu, supkultura je nastala u Japanu, zemlji koja je doslovno opsjednuta animeom i mangom. Mladi ljudi koji su satima pratili pustolovine svojih omiljenih junaka, nisu se željeli rastati od njih u svakodnevnom životu.
Istraživači subkulture raspravljaju o vremenu prvih cosplayera. Neki vjeruju da su ljubitelji znanstvene fantastike bili njihovi prethodnici. Godine 1938. U Sjedinjenim Državama, nekoliko vjernih obožavatelja došlo je na jedan od kongresa u precizno kopiranim kostimima likova novih knjiga. Međutim, brzi razvoj pokreta započeo je mnogo kasnije, 70-80-ih. Cosplay je bio posebno raširen u Japanu, gdje su se aktivno popularizirale animirane serije. Junaci stripova i crtića ubrzo su dodani likovi iz filmova i TV serija, razvojem Interneta pokret je postao viralan. U Rusiji je fenomen postao popularan krajem 90-ih godina, danas nije izgubio svoju važnost, iako se donekle promijenio.
Izbor likova ovisi o zemlji. U Japanu su heroji stripova i računalnih igara i dalje popularni, u Sjedinjenim Državama više vole povijesne likove, na primjer, George Washington, Elvis Presley ili Marilyn Monroe. U Rusiji se cosplay uspješno spojio s igranjem uloga. Sudionici prikazuju likove irskih saga, Tolkienove knjige, junake povijesnih filmova iz različitih doba.
Prvi cosplayeri nisu krenuli jasno kopirati sliku. Nadahnula ih je ideja, maštajući o temi i dodajući vlastite značajke liku. Kasnije su igrači počeli postizati savršenu sličnost, usvajajući karakter, pokret, glas odabranog junaka.
Postepeno se pokret pretvorio u pravu industriju. Tematski festivali održavaju se po cijelom svijetu, otvaraju se kafići, čije osoblje ne samo da poslužuje hranu i piće, već igra i male predstave. Sudionicima se nude gotovi kostimi i dodaci, stotine virtualnih klubova, obrazaca i grupa za podršku ljubiteljima cosplaya djeluju na Internetu.
Pravi cosplayer kodeks
Danas se kretanje ne ograničava na igranje anime likova. Cosplayer može odabrati bilo koju sliku iz cjelovečernjeg crtića, stripova, igranih filmova ili TV serija, računalnih igara. Nema ograničenja, neki radije kopiraju ne glavne, već sekundarne junake, negativce, negativne likove. Glavno pravilo je bezuvjetno priznavanje.
Glavni atribut cosplayera je najrealniji kostim. Početnici kupuju gotove komplete u odabranom stilu, uključujući odjeću, obuću, kape i dodatke. Strogo pridržavanje sheme boja je imperativ. Iskusni cosplayeri radije kroje svoje kostime kako bi maksimizirali izgled i dojam te koristili kvalitetnije tkanine. Postoje ateljei specijalizirani za ovu temu, kao i privatne krojačice. Mnogi sudionici pokreta svladavaju umijeće krojenja i samostalno ažuriraju svoju garderobu.
Osim šivanja, cosplayeri svladavaju i druge vrste ručnog rada. Moraju raditi s kožom, plastikom, pleksiglasom, papirom, kartonom i drugim materijalima. Uz njihovu pomoć izrađuju se kape, oklopi, čarobni štapići i ostali potrebni dodaci. U posljednje vrijeme posebni se efekti široko koriste u dizajnu, na primjer, umjetna rasvjeta. Izgled upotpunjuju perike, kontaktne leće u boji, posebna šminka i body art te privremene tetovaže.
Glavni zadatak sudionika u pokretu je kopiranje slike i ponašanja lika. Postoji još jedna značajka cosplaya - igranje uloga. Podrazumijeva potpuno spajanje s junakom, što uključuje:
- kopiranje izraza lica i pokreta;
- plastika pojedinačnog karaktera;
- značajke govora, posebni leksikon;
- ton glasa.
Moderni cosplayeri rijetko koriste glumu u svom svakodnevnom životu, štedeći je za festivale, pojedinačne scenske izvedbe, fotografiranja i video snimanja. Ovaj je pristup sasvim razumljiv - većina sudionika nisu profesionalni glumci, a za punopravno igranje uloga potrebno je previše vremena za pripremu.
Nakon odabira slike, cosplayer je rijetko mijenja. U svakodnevnom životu predstavnika subkulture možemo prepoznati po malim naznakama - na primjer, pramen kose obojan u određenu boju, amulet, prsten ili privjesak.
Najpopularniji likovi
Početnici obično odaberu jednu od najpopularnijih slika. Danas su najpopularniji:
- Likovi tradicionalnog japanskog animea (Haruki Suzumiya, Hatsune Miku, Kuranosuke Shiraishi).
- Likovi računalnih igara (Jade, Kitana, Sonya, Milina, Moxie).
- Princeze i prinčevi iz Disneyevih crtića (Snjeguljica, Rapunzel, Pocahontas, Belle, Ariel, Peter Pan, Tarzan).
- Suradnici u stripovima (Superman, Spiderman, Catwoman).
- Poznati filmski likovi (Freddy Krueger, Harry Potter, Darth Vader, princeza Amidala, Jack Sparrow, kapetan Barbossa).
Vođe popisa s vremena na vrijeme mijenjaju se, pojavljuju se novi heroji. Međutim, u cosplayu postoje mnogi poznavatelji klasike koji jednom zauvijek ostaju vjerni odabranim likovima.
Subkultura i psihologija
Psiholozi vjeruju da je cosplay vrsta prodajnog mjesta koje stanovniku metropole omogućuje da isproba apsolutno nekarakterističnu ulogu. Svijetli, neobični, pa čak i smiješni kostimi omogućuju maksimiziranje oslobođenja među istomišljenicima. Istodobno, uloge "obične osobe" i "cosplayera" očito su razvedene, često samo najbliži prijatelji znaju za hobi, jer za strane ljudi ovaj dio njegovog osobnog života ostaje zatvoren.
Dodatna prednost je mogućnost sklapanja poznanstava među istomišljenicima. Često u supkulturu dolaze zatvoreni, nesigurni ljudi koji nemaju širok krug prijatelja. Okupljaju se u zajednicama i klubovima, kako stvarnim, tako i virtualnim. U tom procesu sudionici razvijaju svoje talente, vježbaju izradu kostima, odabir pribora i glumu.
Subkultura je jednako pozitivna prema oba spola. Osim toga, muškarcima nije zabranjeno prikazivati ženski lik, a djevojkama - muški. Ovaj pristup diktira obilje androginih likova u anime i manga stripovima.
Postoje regionalne posebnosti percepcije. Primjerice, u Japanu sudionici pokreta postavljaju visoke zahtjeve ne samo prema glumi, već i prema izgledu osobe koja želi utjeloviti ovog ili onog heroja. Cosplayeri rade plastične operacije, angažiraju profesionalne vizažiste i fotografe. Glavno im je napraviti dobru fotografiju i dobiti pozitivne kritike istomišljenika. Istodobno, u stvarnosti osoba možda apsolutno ne odgovara odabranoj slici.
U Sjedinjenim Državama nije uobičajeno kritizirati vanjske podatke; ovdje se vrednuju napori osobe da stvori željenu sliku. Profesionalni sudionici ne kupuju gotove kostime, već ih izrađuju po mjeri trošeći prilično impresivne svote. Klasici poput likova Ratova zvijezda posebno su popularni kod američkih cosplayera. Potiče se prijateljstvo u navijačkim skupinama, rivalstvo se potiče samo na natjecanjima koji se održavaju godišnje.
