Evgeny Bagrationovich Vakhtangov legendarni je čovjek, sjajan glumac, učitelj, redatelj, učenik K. G. Stanislavskog, osnivač studentskog studija, a kasnije i kazališta, nazvanog nakon smrti gospodara njegovim imenom. Čitav njegov kratak, ali bistar život bio je posvećen kreativnosti. Vakhtangov je svoj prvi nastup na sceni priredio kada je imao samo 25 godina.
Prijatelj i učitelj Jevgenija Vahtangova, KG Stanislavsky, visoko je cijenio njegovu kreativnu aktivnost. Nazvao ga je nasljednikom svog djela i jednim od utemeljitelja nove umjetnosti i novog smjera - fantastičnog realizma.
Djetinjstvo i adolescencija E. B. Vakhtangov
Eugene je rođen na jugu, u gradu Vladikavkaz, 1883. godine, 13. veljače. Njegova je biografija puna značajnih događaja, a tijekom svog ne baš dugog života Vakhtangov je postao jedna od najznačajnijih figura u kazalištu.
Kad se u obitelji rodio dječak, otac je sanjao da će nastaviti svoj posao, razvijajući duhansku industriju u Rusiji, jer je bio veliki vlasnik tvornica.
Obitelj je odgojila dječaka u strogoj tradiciji i, po nalogu oca, nakon završetka gimnazije, Vakhtangov odlazi školovati se na sveučilište: prvo na fakultet prirodnih znanosti, a zatim premješten na pravo. No već tijekom studija shvaća da ne može postati odvjetnik, jer ga nesputano privlači kazališna scena.
Eugene napušta sveučilište i ulazi u Kazališnu dramsku školu, nakon čega 1911. dobiva uputnicu za umjetničko kazalište. Tijekom studija upoznaje se sa Stanislavskim i njegovim novim metodama rada s glumcima, koje počinje aktivno promovirati među kreativnom omladinom, a podršku za svoje aktivnosti dobiva od velikog majstora.
Odluku o napuštanju sveučilišta i bavljenju kazalištem, koju je donio Eugene, otac nije dobio odobrenje. Nije podržavao umjetnost i kreativnost, što je rezultiralo prekidom svih odnosa sa sinom, potpuno mu oduzevši nasljedstvo.
Početak kreativnog puta
Dok je još uvijek na sveučilištu, Vakhtangov aktivno sudjeluje u studentskim predstavama i kazališnim predstavama. Kao student druge godine režirao je predstavu "Učitelji", koja je premijerno izvedena 1905. godine. Studenti su radili besplatno, prikupljajući sredstva za pomoć beskućnicima i potrebitima. Nakon uspješne premijere predstave, godinu dana kasnije, Eugene organizira studentski kazališni studio na sveučilištu i sanja o stvaranju vlastitog kazališta u Vladikavkazu.
Od 1909. Vakhtangov aktivno radi i vodi dramski krug. Na kazališnim je pozornicama svoga grada postavio mnoge predstave. No sudbina ga je prisilila da nakon nekog vremena ode u Moskvu. Otac je bio krajnje nesretan što se njegovo prezime pojavilo na kazališnim plakatima grada, naštetivši time njegovim aktivnostima i ugledu. Zbog toga se Vakhtangova kazališna karijera u rodnom gradu nikada nije dogodila.
Nakon preseljenja u Moskvu, Evgeny počinje aktivno raditi u umjetničkom kazalištu, gdje sudjeluje u svim produkcijama.
Kao pristaša metodologije Stanislavskog, 1912. godine Vahtangov je organizirao Moskovski umjetnički kazališni studio. Pomaže mu poznati kazališni učitelj - Leopold Sulerzhitsky. Učenje glume koje nude studentima temelji se na moralu, iskrenosti, poštenju, dobroti i poštenju. Sve se predstave Vakhtangova na sceni kazališta temelje na suprotstavljanju dobru i zlu (predstave "Potop", "Festival mira", "Rosmersholm"). Za glumce je najvažnije bilo gledatelju prenijeti bogatstvo unutarnjeg svijeta za razliku od askeze vanjskog.
Vakhtangov je pozvan predavati u mnogim kazalištima i školama u glavnom gradu, pomaže kreativnoj mladeži koja stvara amaterska kazališta u odabiru repertoara i podučava glumačke vještine budućih kazališnih djelatnika. Evgeny Bagrationovich najčešće posjećuje studio Mansurov, prema kojem se odnosi sa zebnjom i ljubavlju. Taj će se studio 1920. godine zvati Dramski studio, a kasnije - Državno akademsko kazalište, koje će kasnije dobiti ime po Jevgeniju Vahtangovu.
Kazalište u sudbini Vakhtangova
Sve produkcije koje je redatelj izveo nakon revolucije temeljile su se na sudbini ruskog naroda, njegovim iskustvima i težnjama povezanim s poviješću i događajima posljednjih godina. Govorio je o socijalnim problemima, herojskim djelima i životnim tragedijama.
Istodobno, Vakhtangov postavlja komorne predstave, u kojima glumi ne samo kao redatelj, već i kao glumac. Stalno je u kreativnoj potrazi, istražujući nove tehnike i tehnike. Postupno prestaje biti zadovoljan pristupom Stanislavskog i okvirom kojim je ograničavao glumce.
Sljedeći Evgenyjev hobi su Meyerholdove ideje, a on radi na novim likovima i igra s potpuno obnovljenim pristupom. Ali ova metoda dugo ne nadahnjuje Vakhtangova i on postupno razvija vlastitu tehniku, koja se značajno razlikuje od one koju je ranije koristio. Vakhtangov to naziva "fantastičnim realizmom" i stvara svoje, jedinstveno kazalište.
Kao učitelju i redatelju, glavno mu je bilo pronaći onu jedinstvenu sliku koju je stvorio glumac, a koja bi se razlikovala od one koja je već predložena i korištena u kazalištu. Počinje raditi produkcije koje se potpuno razlikuju od onih na koje je publika navikla. Za scenografiju su uzeti i ukrašeni obični kućanski predmeti uz pomoć svjetla i ukrasa kako bi se stvorio nevjerojatan pogled na prostore ili gradove u kojima se radnja odvija. Kako bi kazališnu predstavu u potpunosti odvojio od stvarnog svijeta, a glumca od njegove uloge, Vakhtangov poziva izvođače da oblače kostime točno pred publikom, preko vlastite odjeće. Sve njegove ideje bile su u potpunosti utjelovljene u poznatoj predstavi "Princeza Turandot".
Nakon revolucije, Vahtangov će stvoriti narodno kazalište, različito od onih iz carske Rusije, kako bi kazališnu umjetnost što više približio narodu. Stalno radi na novim projektima, namjeravajući na pozornici utjeloviti slike velikih ljudi i njihove povijesti. Njegovi su planovi uključivali postavljanje predstave "Cain" temeljene na Byronovom djelu i Bibliji. Ali, na žalost, svim tim idejama nije bilo suđeno da se ostvare u vezi sa smrću Vakhtangova.
Obitelj i posljednja godina života
Kao sveučilišni student, Eugene je upoznao svoju školsku prijateljicu Nadeždu Mikhailovnu Boytsurovu. Ljubav jedno prema drugome nosili su kroz život.
Nadežda Mihajlovna bila je jedina Vakhtangova supruga i dala mu je sina Sergeja.
U posljednjim godinama svog života Evgeniju Bagrationovichu dijagnosticiran je tumor, ali čak i bolestan, nastavio je s probama predstave "Princeza Turandot", koja je postala posljednja redateljska produkcija i otvorila novi smjer u kazališnoj umjetnosti.
Od veljače 1922. Vakhtangov više nije ustajao iz kreveta i 29. svibnja 1922. umro u naručju svoje supruge. Imao je 39 godina.
E. B. Vakhtangov pokopan je u Moskvi na groblju Novodevichy.
